Бродская Лидия Исааковна (Род. в 1911 г.)

Лес в снегу. 1960

Трудно, очень трудно сказать, в какое время года русский лес наиболее красив. У каждого времени свои краски, свои наряды. Ранней весной едва лопнувшие почки деревьев образуют на фоне синевы неба такой причудливый и нежный кружевной узор, что дух захватывает от восторга перед удивительным и неповторимым совершенством мастерства художника-природы.

А как рассказать о багряном золоте осени, пышной, сочной, с множеством оттенков зелени лета или о снежных шубах на плечах могучих елей в зимнем завьюженном лесу!

У каждого художника есть своя любимая пора в жизни природы. Сколько невыразимой прелести находил Левитан в осеннем пейзаже, чуть грустном, мягком и поэтичном. А для Шишкина не было более привлекательной поры, чем знойный летний полдень. Бакшеев и Бялыницкий-Бируля больше всего любили весну, а Грабарь и Юон - снежную зиму.

Примеров можно было бы привести очень много, причем можно говорить не только об излюбленном тем или иным мастером времени года, но и любимом состоянии природы, ее оттенках и настроениях - все ведь зависит от душевного склада художника.

Л. И. Бродская больше всего любит зиму и самое начало весны. Романтик по натуре, она именно в зимних мотивах находит отклик своим представлениям о прекрасном. Зимний лес напоминает сказку, эпическую былину. Причудливые формы елей, переплетающиеся ветви и сучья рождают множество ассоциаций, тишина и удивительный, ничем не нарушаемый покой умиротворяют, восхищают, заставляют думать о величии и вечной красоте природы.

Бродская неоднократно возвращается к излюбленной своей теме - "Заснеженный лес", "Зимние сумерки", "Лес в снегу", "Морозное утро", зимние этюды...

Писать зиму трудно: холодно, стынут пальцы, падающие хлопья снега смешивают краски на палитре, но какие могут быть трудности и преграды, когда речь идет о деле всей жизни - искусстве.

Картина "Лес в снегу" экспонировалась на художественной выставке "Советская Россия" 1960 года.

Бродская рассказывает о работе над этой картиной: "Этюды к ней делались на Истре. Материал собрался значительный. Когда начала работать над картиной, она сложилась легко и просто, что очень редко бывает в моей практике. Может быть, это случилось потому, что я так люблю и чувствую зиму, либо потому, что эта картина уже была создана в моем воображении. Бесконечно много раз я писала до этого зимние пейзажи - и утренние, и на закате, и освещенные призрачным светом луны, и в уборе инея..."

Художница поведала в своем произведении сказку зимнего русского леса, дремучего, непроходимого. Ни следа человека или зверя в этом глухом уголке. Тишина, покой... Иногда только зашуршит ветка, дрогнет, сбросит тяжесть снежного покрова и выпрямится снова, чтобы одеться в новое снежное платье. Холодные зеленовато-серые тона, серо-синие блики на снегу... Надвигаются сумерки. Холодно и прекрасно в этом глухом лесу.

Картина крепко построена, тщательно композиционно продумана, проработан первый план, обобщены дали - кажется, что вся она написана с натуры, в этом самом глухом уголке леса. На самом деле это, конечно, не так. Художница, работая в мастерской, пользуется в полной мере не только этюдами с натуры, но и мобилизует всю свою фантазию, все знание русского леса, всю свою способность живо представить в воображении обобщенный образ природы.

Способностью "сочинять", "фантазировать", создавая картину, наделены далеко не все художники. Левитан говорил, что "есть художники, которые прекрасно пишут этюды, а картины написать не умеют".

Умение использовать этюдный материал для создания картины, подытожить в ней свои мысли и впечатления - очень ценное качество художника, и у Бродской оно есть. Картины ее никогда не бывают просто увеличенными этюдами, они всегда глубоко продуманы и хорошо I построены. Этюды, которые она собирает для той или иной картины, помогают ей сохранить свежесть первого впечатления, проверить цветовые соотношения, поразившие ее в природе.

Пристально и любовно художница вглядывается в природу, подмечает ее потаенную жизнь, ведет искренний и неторопливый рассказ о ней. Она избегает случайностей, бережно относится в своем повествовании к деталям и подчиняет все основному замыслу - созданию обобщенного образа родной природы.

Бродская - художник одной привязанности, одной темы, одной страсти. Русская природа во всем величии ее масштабов, торжественности, красоты и безграничности просторов - вот в чем содержание ее творчества.

Поэтичная и нежная "Весна", хмурый и могучий "Лес в снегу" - картины, экспонировавшиеся на выставке "Советская Россия", наглядно показали, как возросло в последние годы мастерство художницы. Ее новые картины, посвященные Енисею и Байкалу, в которых художница рассказывает о природе, покоренной человеком и послушной ему, - начало нового этапа в ее работе.

От подмосковных пейзажей к пейзажам Оки и Волги, Украины и Урала, к пейзажам Сибири, Байкала, Енисея и Ангары - эпическим пейзажам-картинам, воспевающим величие и многообразие русской природы, - вот путь художницы.

девушки для интим досуга в москве.