37, 38. Тициан. Кающаяся Магдалина.

Тициан. Кающаяся Магдалина. 1560-е годы

Цветовая гармония картины строится по принципу гаммы. То, что в некоторых работах Леонардо начиналось, рождалось из его наблюдений над связностью цвета в природе, теперь реализуется силой живописного гения, становится основным художественным средством. Гамма превращает сумму предметов в среду. Простые, ненарядные краски в своем развитии и объединении образуют драгоценный и выразительный "живой" цветовой наряд.

Тициан. Кающаяся Магдалина. Фрагмент

Живопись черепа и живопись тела - прекрасные примеры изобразительных возможностей краски. Кость - холодная и жесткая. Тело - теплое и мягкое. Вообще развитие цвета в картине нельзя рассматривать отвлеченно от всей суммы ассоциаций, которые неизбежно обогащают восприятие картины, если живопись убедительна. Цвет в "Кающейся Магдалине" развивается по направлению к цветовой доминанте - золотисто-розовому цвету тела, к цвету покрасневшего лица, обрамленного золотом волос. Но он развивается, кроме того, по направлению к теплому, мягкому цвету, по направлению к цвету живого от цвета мертвых предметов.